Laboratoire chorégraphique-documentaire

Le Laboratoire est une phase d’incubation déterminant le type d’engagement que portera l’équipe de RD Créations au sujet. D’une durée de 1 à 3 ans, cette étape plus secrète est l’occasion de rallier des partenaires avant que celle-ci soit connue du grand public. Construite par palier et tel une R&D, elle vit un processus analytique à chaque étape afin d’optimiser l’engagement de chacune des ressources et l’intervention des meilleures personnes au moment opportun. Envie de savoir ce qui se crée dans le mystère de chez nous ? Envie d’être partenaire ou de suggérer un sujet ?

Laboratoire en cours :
SCÒ: 36h de création ;
KOSA : début dès mai 2025

 

Dans notre laboratoire vivant, l’ensemble des collaborateurs.trices artistiques s’imprègnent de récits issus du réel pour créer une gestuelle polyrythmique et narrative, donnant naissance à un langage corporel afro-contemporain inédit. Processus novateur, il inscrit la danse dans un dialogue profond avec la société, explorant des thématiques universelles à travers une approche documentaire et sensorielle. Grâce à un dialogue entre transmission et interprétation, il façonne un langage chorégraphique humain, où chaque mouvement devient une trace vivante d’histoires profondes.

Cette méthodologie place la culture au centre d’une dynamique collective, proposant un modèle durable et inclusif.

Premier projet incubé en février 2025 : SCÒ

SCÒ explorera les tensions et torsions physiques et sociales en établissant un parallèle entre le diagnostic de la scoliose chez les adolescent·es, le rôle du personnel soignant et aidant, et les adaptations sociales perpétuelles auxquelles l’être humain est contraint. Après 36 heures de travail intensif dans notre laboratoire, nous avons produit les 15 premières minutes de cette performance. Ces minutes posent les bases d’une exploration chorégraphique qui va bien au-delà de la simple représentation. Elles tissent un récit corporel qui parle de résilience, de force intérieure et de beauté dans l’adversité.

Second projet incubé en mai 2025 : KÒSA

KÒSA adressera la gravité du corps à travers la thanatologie, la théologie et l’astrophysique, questionnant ainsi notre fascination et nos peurs face à un sujet universel et intime : la mort. Pour première, des témoignages d’enfants seront conjugués à celleux de spécialistes.

Ces recherches prendront vie à travers une composition chorégraphique immersive intégrant musique, scénographie, éclairages et vidéo.

 

« Mon souhait est de rendre audible l’invisible par le pouvoir de l’art, en tissant des liens entre savoirs, cultures et complexités de notre société », Rhodnie Désir.

Crédits

Cheffe de la création / Creative Director  : Rhodnie Désir

Interprètes de la danse / Dancers : Rhodnie Désir, Camille Gendron, Emmanuelle Martin, Luce Lainé

Composition musicale & arrangements / Musical composition & arrangements : Rhodnie Désir et OKAN (Elizabeth Rodriguez & Magdelys Savigne)

Arrangements : Lasso Sanou

Musicien-ne-s / Musicians : Rhodnie Désir: vocal, Elizabeth Rodriguez: violon, vocal, Lasso Sanou: balafon, flûte peul, kora, tama

Direction musicale et de production /  Musical and production direction  : Cécile Doo-Kingué

Concepteur vidéo et scénographie / Video and set designer: Manuel Chantre

Recherchiste / Researcher : Pacale Bilodeau 

Accompagnatrice à la création / Creative support : Isabelle Poirier

Documentation vidéo / Video documentation : Clark Ferguson